우리는 결코 다시 함께하지 않는다 by Taylor Swift

Taylor Swift의 4번째 스튜디오 앨범의 첫 번째 라디오 싱글, 그물 , 'We Are Never Ever Geting Back Together'는 셸백(Shellback), 맥스 마틴(Max Martin)이라는 스웨덴 히트작 듀오와 함께 작곡한 곡입니다. Taylor는 2012년 8월 13일 웹 채팅에서 전 세계 팬들에게 전 세계 팬들에게 경멸적이지만 재미있는 노래는 그녀의 전 연인 중 한 명에 관한 것이며 농담으로 '정말 낭만적인 노래... 감동적이고 민감한... 내 사랑스러운 전 남자 친구에게.' 누구에 대한 곡이냐는 질문에 그녀는 '너무 은밀하게 표현하지 않으려고 노력하고 있지만, 모든 것을 버리지 않으려고 노력하고 있다'고 웃으며 답했다.

이 노래의 주제에 대한 유명 인사 후보 중 하나는 2010년 말과 2011년 초에 Swift와 데이트한 배우 Jake Gyllenhaal입니다.

전 남자친구에게 힘을 실어주는 키스 오프는 Max Martin과 Johan Shellback과 함께 스튜디오에서 세션을 하던 중 가수의 전 남자친구 친구가 우연히 들어왔을 때의 사건에서 영감을 받았습니다. Swift는 ABC News에 말했습니다. 나이트라인 : '[내 친구]는 [나의 전남편과 내가] 재결합한다는 소식을 들었지만 사실이 아니었다고 이야기하기 시작합니다. 그가 떠날 때 Max와 Johan은 '그럼 그 뒤에 숨겨진 이야기는 무엇입니까?' 그래서 저는 그들에게 '헤어지고, 다시 만나고, 헤어지고, 다시 만나'라는 이야기를 하기 시작합니다. 어휴 , 가장 나쁜.'

'Max는 '이것이 우리가 쓰고 있는 것입니다. 우리는 이 노래를 쓰고 있어요.'' 스위프트가 말을 이어갔다. '그리고 저는 기타를 들고 '우리는 절대'를 부르기 시작했습니다. 너무 빨리 일어났습니다. 정말 재미 있었다.'

의 리드 싱글로 그물 , 이 노래는 매우 가벼운 컨트리 영향을 특징으로 하는 복잡하게 만들어진 팝 곡으로 슈퍼스타에게 다시 스포트라이트를 받았습니다. Taylor Swift는 노래 브랜드 매력을 부여하며, 실패한 관계의 고통에 초점을 맞추면서 가수의 이전 성공적인 릴리스와 일치합니다. Swift의 보컬 전달은 절제되어 있으며, 10대 청중과 더 잘 연결되도록 지나치게 감정적입니다.

이 노래는 선형 진행과 매우 다양한 구조적 요소 조합을 혼합하여 쉽게 몰입할 수 있고 지속적으로 주의를 끌 수 있는 청취 경험을 제공합니다. 매우 중독성 있는 멜로디와 매우 강력한 가사가 특징인 코러스는 특히 강력한 보상을 제공합니다. 노래 재생 시간의 3분의 1 이상이 코러스에 할애됩니다. 제목이 영리하고 노래 전체에 자주 등장하여 우리가 기억하기 쉽고 캐주얼한 청취자의 시선을 사로잡습니다. 또한 Swift는 관계에 초점을 맞춰 매우 친숙한 주제 영역을 현명하게 재연하여 열성적인 팬에게 어필하면서 자신의 음악적 정체성을 더욱 확립할 수 있습니다. 타이트한 작곡, 보편적인 가사, 더 순수한 팝 스타일에 대한 증가된 초점(그녀의 컨트리 스타일 경향은 무시함)은 이 앨범을 Swift의 앨범에 대한 강력하고 매력적인 소개로 만들었습니다.

Nielsen SoundScan에 따르면 'We Are Never'는 첫 주에 623,000장이 판매되었습니다. 이로써 스위프트는 여성의 노래로 가장 큰 디지털 판매 주간 기록과 Flo Rida의 ' 오른쪽 라운드 '는 2009년 2월 63만6000명으로 데뷔했다.
이 노래는 Swift의 첫 Hot 100 1위였습니다. 그녀는 이전에 2009년 'You Belong With Me'와 2010년 'Today Was a Fairytale'로 2위를 차지했습니다.

이 곡은 컨트리 송 차트에서 13위에 올랐으며, 이는 SoundScan 시대 여성 아티스트의 가장 높은 데뷔 기록입니다.
그래서 이 노래 이전에 컨트리 액트 1위는 뭐였지? 두 가지 가능한 답변이 있습니다.

1) 캐리 언더우드의 아메리칸 아이돌 대관식 노래 'Inside Your Heaven'은 2005년 7월 2일자 Hot 100에서 1위에 올랐습니다. 그러나 Underwood의 레이블은 아직 컨트리 아티스트로 그녀를 홍보하기 시작하지 않았으며 컨트리 송에서 52위에만 도달했습니다.

2) Lonestar의 'Amaded'는 1999년 Country Songs에서 8주, 2000년 Hot 100에서 2주를 보냈습니다.
이 곡은 Swift의 46번째 Hot 100 진입곡이자 차트 1위를 달성하기 전에 아티스트가 가장 많이 방문한 첫 번째 1위였습니다. Dionne Warwick은 1974년 Spinners와 함께 'Then Came You'로 40번째 시도에 앞서 100번 39번 출연한 이전 기록을 보유하고 있습니다.
이 노래의 뮤직 비디오는 Swift가 'Mean'과 'Ours'의 비주얼을 작업한 Declan Whitebloom이 감독했습니다. Sony F65 Cinealta 카메라로 촬영되었으며 4K 해상도로 선보이는 최초의 음악 프로모션이었습니다.
비디오는 편집 없이 한 번에 촬영되었으며 Swift는 5가지 다른 의상을 입고 있어서 가수의 매우 빠른 의상 변경이 필요했습니다. '모든 겸손은 창밖으로 나가야만 했습니다.' Swift는 그녀의 5개의 격렬하게 빠른 복장 전환에 대해 MTV News에 말했습니다. '모든 옷을 벨크로와 스냅으로 묶어서 세 가지 다른 옷을 겹겹이 겹칠 수 있었습니다.'

그녀는 계속해서 '의상 변경이 정말 바빴습니다. '[우리는 그들을] 실시간으로; 그것은 미쳤다. 어느 순간 나에게 한계점이 있었다. '5번 의상 갈아입을 수 없어, 시간이 없어!' 하지만 우리는 결국 해낼 수 있었습니다.'
Swift의 밴드는 마지막 순간에 그들이 비디오에서 퍼지 동물 의상을 입고 공연할 것이라는 말을 들었습니다. 스위프트는 MTV 뉴스와의 인터뷰에서 '갑자기 그들은 동물 의상으로 가득 찬 의상 걸이에 몸을 싣고 너무 화를 냈다'고 회상했다. '재미있었다. 그들은 너무 화가 났습니다. 몇 시간이 걸렸지만 마침내 그들은 그것을 받아들였습니다. 그것은 절대적으로 들썩들썩하게 끝났습니다. 그들은 그 비디오에서 정말 재미있습니다. 그들은 그것을 소유했습니다.'
비디오에서 스위프트의 전 사랑에 대한 관심은 캐나다 모델에서 배우로 전향한 Noah Mills( 섹스 앤 시티 2 ). Mills는 MTV News에 '내 것보다 훨씬 멋진 인디 음반으로 몸을 숨기고 마음의 평화를 찾을 수 있을 것입니다.'와 같은 대사로 캐릭터를 만드는 것을 즐겼다고 말했습니다. 그는 '가사가 하는 말을 듣고 '좋아, 네가 듣고 있는 이 앨범에 대해 말하면 나보다 더 멋있어, 나도 내가 어떤 앨범을 듣고 있고 잠재의식적으로 메시지를 보내고 있다는 걸 알아. 나는 당신의 음악을 사랑하지 않는다는 것을', 그래서 당신은 그것을 선택하고 당신이 캐릭터로 그것을 연주합니다.'
스위프트는 설명했다 그물 앨범 제목은 종종 매우 공개된 일련의 실패한 관계 동안 그녀의 감정의 강도와 관련이 있습니다. 격렬한 사랑, 격렬한 좌절, 질투, 혼란에 이르기까지 '모든 감정은 내 마음에 붉은 색입니다.'라고 그녀는 말했습니다. 그 사이에는 아무 것도 없습니다. 그 어떤 감정에도 베이지색이 없습니다.'
스위프트는 라디오에서 흘러나오는 노래를 들었을 때 전 남자친구를 '미친'하게 만들기 위해 이 이별곡을 생각해 냈습니다. 그는 그녀의 음악을 얕잡아 보았고, Swift는 노래를 가능한 한 듣기 쉽게 만들고 싶었습니다. 그녀는 설명했다 USA 투데이 : '(그것은) 마침내 내가 전남편이 나를 어떻게 생각했는지 신경쓰지 않게 되었을 때 내가 어떻게 느꼈는지에 대한 결정적인 초상화입니다. (그는) 내가 그가 듣던 이 힙스터 밴드만큼 뛰어나거나 관련성이 없다고 느끼게 만들었습니다... 그래서 라디오에서 들으면 그를 미치게 만들 줄 알았던 노래를 만들었습니다. 그가 들어야 할 정도로 많이 연주되기를 바랄 뿐만 아니라, 그가 나를 열등하게 느끼게 하려고 했던 종류의 음악과 반대입니다.'
이 곡의 제목은 다소 거추장스러운데, 스위프트는 이 곡을 뭐라고 불러야 할지 '많은 논의가 있었다'고 말했다. 그녀는 처음부터 'We Are Never Ever Giving Back Together'를 선호했습니다. 귀하 : '매우 최종적이고, 매우 공격적이며, 미묘하지 않습니다.'
스위프트는 '숨어 마음의 평화를 찾으세요. 내 것보다 훨씬 멋진 인디 레코드가 있습니다.' 그녀가 말했다 수호자 : '이 노래에서 가장 중요한 대사였다. 그것은 내가 매우 비판적이고 부적절하다고 느꼈던 관계였습니다. 그는 아무도 들어본 적 없는 이 음악을 듣곤 했지만 ... 다른 누군가가 이 밴드를 좋아하자마자 그는 그것을 떨어뜨렸습니다. 나는 그것이 음악 팬으로서 이상한 방식이라고 느꼈다. 그리고 왜 그가 내가 쓴 노래나 내가 만든 음악에 대해 좋은 말을 하지 않는지 이해할 수 없었습니다.'
Taylor는 Digital Spy에게 그녀가 Shellback과 Max Martin과 함께 '25분 만에' 노래를 썼다고 말했습니다.
이 노래는 빌보드 컨트리 싱글에서 9주 연속 1위를 차지했으며 이는 차트 역사상 솔로 여성 아티스트로서는 최다 기록입니다. 이 기록은 이전에 Connie Smith의 'Once A Day'가 1964년에 최고 위치에서 8주를 보냈습니다. Swift의 실행은 David Houston이 1966년 'Almost Persuaded'로 9주를 보낸 이후 모든 아티스트 중 가장 길었습니다. 이전 아티스트는 컨트리 차트에서 최고 위치에서 9주 이상을 보낸 사람은 Buck Owens로, 그는 1963-64년에 'Love's Gonna Live Here'로 16주 동안 1위를 차지했습니다.
Taylor가 이것을 선택한 주된 이유는 그물 의 리드 싱글은 중독성 있는 곡이었다. 그녀는 그 트랙을 고른 것이 '나에게 튀어나왔다'고 Radio.com에 말했다. '나는 내 친구와 가족을 위해 그것을 연주할 것이고, 그들은 며칠 후에 그것을 단어 하나하나 부르며 돌아올 것입니다. 그들은 그것을 머리에서 지울 수 없었습니다.'
스위프트는 2013년 이 노래의 퍼포먼스로 그래미 어워드를 열었고, 그녀의 보컬 막간 단어를 '그래미 어워드 여는 데 바쁘다'라고 변경했습니다. 그녀는 섹시한 주모자처럼 차려입고 서커스 공연으로 뒷받침되었습니다. 그녀가 청중석에 앉자 Taylor는 쇼 내내 다른 공연에 따라 열심히 노래하는 것을 볼 수 있었기 때문에 단골 컷어웨이가 되었습니다.
스위프트가 말했다 미국 그녀 그녀는 기분이 나아지기 위해 자신의 개인적인 관계에 대해 글을 씁니다. '나에게 그것은 내가 항상 하던 방식으로 노래를 쓰는 것'이라고 그녀는 말했다. '내가 이해하지 못한 고통을 느끼며 침대에 앉아 노래를 쓰고 더 잘 이해하고 있는 나야. 사람들이 가사를 분석하고 싶다면 그것은 그들의 권리이지만, 그것은 모두 내가 시작한 곳과 똑같은 곳에서 나온 것입니다. 기분이 나아지기 위해 하는 일입니다.'
이 노래는 2014년 판에 항목을 얻었습니다. 기네스북 기록 . 발매 50분 만에 아이튠즈에서 1위를 차지한 후 가장 빨리 팔린 디지털 싱글 타이틀을 차지했습니다. 이 기록은 2014년 4월 28일 발매된 지 37분 만에 1위에 오른 아리아나 그란데의 'Problem'으로 깨졌다.

Taylor는 또한 1991년 레코드가 시작된 이후 미국 앨범 차트에서 200만 주 이상 판매된 첫 여성 솔로 아티스트로 이 책의 2014년 판에 이름을 올렸습니다.