- 이 싱글은 블루그래스에서 영감을 받은 기타 리프와 Avicii의 트레이드마크인 스위핑 하우스 음악 코드가 특징입니다. 스웨덴 DJ가 마이애미에서 열린 Ultra Music Festival에서 처음 이 곡을 소개했을 때 일부 댄스 음악 팬들은 컨트리, 포크, EDM이 혼합된 음악에 눈썹을 치켜 올렸습니다. 때와도 비교된다. 밥 딜런은 1965년 뉴포트 포크 페스티벌에서 전기를 맞았다. , 많은 포크 순수주의자들을 화나게 했지만 궁극적으로 미국 로큰롤 역사의 중요한 순간 중 하나로 선정되었습니다.
- 이 노래는 2013년 6월 14일 BBC 라디오 1 Pete Tong의 라디오 쇼에서 초연되었으며 DJ는 이전 싱글에서 '스타일의 완전한 변화'를 설명했습니다. 2013년 6월 25일 아이튠즈와 라디오를 통해 발매되었다.
- 이 곡은 2010년 영국 싱글 차트에서 2위에 올랐던 'I Need A Dollar' 싱글로 미국의 소울 가수인 Aloe Blacc의 보컬과 가사가 특징입니다.
Blacc는 트랙의 아티스트로 인정되지 않았지만 그는 이렇게 말했습니다. 광고 게시판 그가 누락의 장점을 본 잡지: '팬들을 위해 씁쓸한 것 중 하나입니다. 내가 새로운 일을 하고 있다는 걸 팬들이 알았으면 좋겠다'고 말했다. '하지만, 나는 발견을 좋아합니다.'
'내가 어렸을 때 'Somebody's Watching Me'[록웰의] 노래를 좋아했고, 내가 가장 좋아하는 가수인 마이클 잭슨이 코러스에서 노래를 부르고 있다는 사실을 한참 후에야 알았습니다.'라고 Blacc은 말했습니다. '그래서, 당신은 결코 알지 못합니다. 가끔 이런 일이 일어나면 마이클 맥도날드가 마이클 맥도날드인지 몰랐던 후렴구를 부르게 됩니다. 이제 알로에 블라크가 알로에 블라크라는 노래를 부르게 되었습니다.' - 작곡 크레딧은 Avicii, Aloe Blacc 및 록 밴드 Incubus의 멀티 악기 연주자 Mike Einziger에게 돌아갑니다. 그들은 캘리포니아 말리부에 있는 Einziger의 홈 스튜디오에서 곡을 썼습니다. Blacc에 따르면 Avicii와 Eizinger는 도착했을 때 트랙을 정비했습니다. 그는 손에 이질적인 가사를 가지고 있었는데, 그 중 하나가 'Wake me up' 라인이었는데, 이 가사가 이 트랙과 함께 가야 할 가장 강력한 메시지라고 느꼈습니다.
Einziger가 연주하는 동안 Blacc는 'Wake me up when it's all over'를 불렀고 라인의 케이던스는 코드 진행과 함께 진행되었습니다. Blacc가 그의 노트에서 소개한 다음 줄은 '지금까지 나는 나 자신을 찾았지만 내가 길을 잃은 줄은 몰랐습니다.' Blacc는 이 두 대사가 같은 노래에서 의미가 없을까 걱정했지만 Einziger는 괜찮다고 하여 함께 했습니다. - Einziger는 Radio.com에 '[그들이] 처음 음악에 대해 논의하기 위해 만났을 때 Avicii의 음악에 익숙하지 않았습니다.'라고 인정했습니다. '캠프의 누군가가 저에게 연락하여 그와 함께 작업하는 데 관심이 있는지 물었습니다.'라고 그는 설명했습니다. '처음에는 '어떻게 작동할까요?'라고 생각하며 어리둥절했습니다. 하지만 그때 저는 '내가 왜 안 되는 거지?''라고 생각했습니다.
이 노래는 Avicii가 키보드를 연주하고 Incubus 다중 악기 연주자가 기타를 연주하는 Einziger의 홈 스튜디오에서 잼 세션 동안 단 2시간 만에 작성되었습니다. 듀오는 가사 없는 멜로디를 부르기 전에 즉시 코드 진행을 만들기 시작했습니다.
Avicii는 그날 밤 완전히 별도의 프로젝트에서 Aloe Blacc와 함께 작업하기로 되어 있었지만 두 사람은 너무 많은 추진력을 느끼고 있었기 때문에 미국 래퍼에서 가수로 전향한 미국인을 초대하기로 결정했습니다. Einziger는 '그는 이미 쓴 가사를 가지고 왔습니다. ' 거의 시와 같았어요. 그래서 우리는 그가 작곡한 가사를 우리의 새로운 멜로디에 적용하기 시작했습니다.'
밤이 끝날 무렵, 트리오는 거의 노래를 완성했습니다. - Avicii는 자신의 EDM 컴포트 존에서 벗어나 그의 다른 컷들과 확연히 다른 것을 만들기 위해 이 곡을 선택했습니다. '나는 '레벨'이 나를 식별하는 것을 원하지 않았습니다. 어떤 면에서는 그냥 노래일 뿐이고, 항상 많은 음악을 프로듀싱해왔기 때문에 정말 다른 걸 해보고 싶었다'고 MTV 뉴스에 설명했다. '다른 사람들이 하는 것과 다른 것을 확실히 하고 싶었습니다.'
- 이 곡은 후크가 도구적이라는 점에서 동시대 차트 1위를 달리는 곡들 사이에서 독특합니다. 이미 매력적인 보컬 코러스와 결합되어 전체 노래의 61%를 차지하는 추가 '보상'(노래에서 가장 매력적이고 기억에 남는 순간)을 제공합니다. 노래는 인스트루멘탈 아웃트로로 끝이 납니다. 이는 다시 한 번 차트 1위를 차지한 사람에게는 이례적인 일입니다.
- Aloe Blacc는 이 공연을 했을 때 아직 메이저 레이블 음반을 발매하지 않았습니다. Avicii는 Blacc의 'I Need A Dollar'가 유럽에서 히트했기 때문에 친숙했고 DJ/프로듀서가 이 트랙의 소울풀한 가수/작사가를 원할 때 그를 요청했습니다.
- Avicii는 뉴욕시에 있는 92.3 NOW 스튜디오에서 DJ Toro에게 말하면서 EDM과 컨트리의 음악적 페어링은 처음부터 계획된 것이 아니라고 말했습니다. '나는 그것의 컨트리적인 면을 전혀 느끼지 못하는데, 어떤 것이든 민속 음악과 더 비슷하다고 느낀다'고 그는 말했다. '처음에는 그게 더 많이 가지고 놀았지만 처음 했을 때 노래에 기타를 사용할지 확신이 서지 않았습니다. 우리 모두가 사랑에 빠졌고 기타와 그 분위기에 익숙해졌기 때문에 그 모든 것이 뒤따랐습니다. 정말 에너지가 넘치고 전체적으로 여름 분위기였습니다. 그래서 우리는 그것을 유지하기로 결정했습니다.'
- 노래의 뮤직 비디오는 유명한 패션 및 유명 사진 작가 Mark Seliger(Rolling Stones, Kurt Cobain)가 감독했습니다. 그것은 Avicii가 처음으로 싱글을 초연한 Ultra Music Festival에서 Avicii가 공연하는 것을 보기 위해 자신의 캘리포니아 마을 여행에서 버림받은 두 자매를 따릅니다. 어린 소녀는 아역 모델인 라네야 그레이스(Laneya Grace)가, 큰 소녀는 러시아 미녀 크리스티나 로마노바(Kristina Romanova)가 연기한다. 이 클립에는 Denim & Supply에서 제공하는 의류가 포함되어 있습니다. Avicii는 상징적인 미국 의류 제품의 브랜드 대사입니다.
- 이 곡의 크로스오버 매력은 빌보드의 Dance/Mix Show Airplay와 트리플 A 차트 모두에서 1위를 차지한 세 번째 곡이 되었을 때 입증되었습니다. 후자는 앨범 중심의 록 형식에서 파생된 것으로 인디, 얼터너티브 및 뿌리 깊은 록 밴드와 어쿠스틱 기반 싱어/송라이터의 다양한 장르 혼합으로 유명합니다. 두 기록 모두를 차지한 다른 트랙은 2007년 The Killers의 'Read My Mind'와 2012년 Gotye의 'Somebody That I Use To Know'였습니다.
- Avicii는 주로 EDM 악기로 유명했기 때문에 이 포크 퓨전이 그의 팬 기반을 고립시키지 않았다는 것은 놀라운 일이었습니다. 그러나 이 노래는 여전히 EDM에 필수적인 일반적인 요소인 캐치한 인스트루멘탈 훅을 사용하고 있다는 점에 유의해야 합니다. 당시 차트에서 포크 트랙의 중요성을 고려할 때 이 노래가 전 세계적으로 27개 차트에서 1위를 차지하는 놀라운 성공을 거둔 것은 그다지 놀라운 일이 아닙니다.
퓨전 요소는 노래를 댄스 플로어 필러로 완벽하게 만들고, 내성적인 가사는 더 개인적인 청취를 위해 노래를 조정할 수 있습니다. 이 조합은 성공적인 EDM 트랙에 필요한 도취적인 특성과 함께 멜로디의 감정적 측면을 불러일으키기에 충분히 뉘앙스인 Aloe Blacc의 소울풀한 보컬에 의해 훨씬 더 자연스럽습니다. - Avicii는 이 노래로 영국 싱글 차트 1위를 차지했습니다. 2013년 2월 네덜란드 DJ Nicky Romero와의 콜라보레이션 'I could Be The One'으로 정점에 오른 스웨덴의 두 번째 영국 1위였습니다. 또한 호주, 프랑스, 독일, 이탈리아, 뉴질랜드, 스페인 등 25개국 이상에서 정상 회담에 도달했습니다.
- Aloe Blacc는 비행기에서 가사를 생각해 냈습니다. ' 속으로 '내 인생은 꿈이다. 끝나면 깨워줘'라고 회상했다. 광고 게시판 잡지. '내가 Mike Einziger와 기타와 Avicii로 세션에 들어갔을 때 Mike는 그의 기타 코드를 연주하고 있었고 이 가사는... 내가 노래하는 방식이 딱 맞았습니다. 우리는 그날 밤 녹음을 끝내고 Avicii가 결국 환상적인 히트를 하게 된 이 어쿠스틱 버전을 들으며 집으로 운전했습니다. 멋진 경험입니다.'
- 이것은 Spotify 음악 스트리밍 서비스에서 2억 스트리밍을 달성한 최초의 노래였습니다.
- Red Hot Chilli Pipers는 BBC Radio 1의 Big Weekend 2014를 시작하기 위해 락 버전을 연주했습니다. Avicii가 자신의 추종자들에게 밴드의 커버를 트윗한 후 YouTube에서 히트곡이 되었고 영국 싱글 차트에서도 54위에 올랐습니다.
- 이 곡에서 제목이 4번만 반복되는 것은 당시의 다른 히트곡들에 비해 매우 적은 수치다.
- Blacc는 그의 2013년을 위해 이 노래의 벗고 친밀한 버전을 녹음했습니다. 당신의 정신을 들어 올리십시오 앨범.
- Shazam은 2014년 12월 10일 음악 식별 앱을 재출시하면서 이 곡이 역사상 가장 많이 Shazam된 곡이라고 발표했습니다. Avicci의 히트작은 그 날짜까지 1900만 개 이상의 쿼리를 수집했으며 Robin Thicke의 'Blurred Lines'가 1800만 개 이상으로 그 뒤를 이었습니다.
- 2014년 11월, 합창단장이자 방송인 Gareth Malone의 멘토가 된 유명 인사 그룹은 공식 2014 Children In Need 자선 싱글로 커버를 녹음했습니다. 그들의 합창 버전은 Avicii가 연주한 원본이 마찬가지로 16개월 만에 영국 싱글 차트에서 1위를 차지했습니다.
