- 레딩은 이 노래가 발표되기 한 달 전(1968년 1월 8일)과 녹음한 지 3일 후인 1967년 12월 10일 비행기 추락 사고로 사망했습니다. 그것은 지금까지 그의 가장 큰 히트곡이자 미국에서 최초로 사후 1위를 기록한 싱글이기도 하다. 레딩은 사망 당시 주류 성공을 향해 나아가는 떠오르는 스타였습니다. 그가 살았다면 더 많은 안타를 기록했을 가능성이 큽니다.
- Stax의 기타리스트인 스티브 크로퍼는 레딩과 함께 이 곡을 썼습니다. Cropper는 레딩이 사망했을 때 레딩이 지난 몇 년 동안 녹음한 다양한 노래가 포함된 이 트랙을 포함하여 앨범을 제작했습니다. 1990년 NPR과의 인터뷰에서 맑은 공기 , Cropper는 'Otis는 100가지 아이디어를 가진 그런 종류의 사람 중 하나였습니다. 녹음을 하러 올 때마다 그는 항상 10~15개의 다른 인트로나 타이틀을 가지고 있었습니다. 그는 필모어(Fillmore)를 연주하며 샌프란시스코에 있었고 보트 하우스(샌프란시스코에서 만을 건너 소살리토)에 머물고 있었습니다. 그곳에서 배가 들어올 것이라는 아이디어를 얻었습니다. 그것이 그가 가진 전부였습니다. '나는 배가 들어오는 것을 지켜보십시오. 그리고 나는 그들이 다시 굴러가는 것을 봅니다.' 그걸 받아서 가사를 완성했어요.
제가 오티스와 함께 쓴 곡들을 들어보면 대부분의 가사가 오티스에 관한 것입니다. 그는 보통 자신에 대해 쓰지 않았지만 나는 썼습니다. '씨. 불쌍하다', '슬픈 송파파', 오티스의 삶에 대한 이야기였다. 'Dock Of The Bay'는 정확히 '저는 조지아에 있는 집을 떠나 프리스코 베이로 향했습니다.'는 그가 공연을 하러 샌프란시스코로 가는 것에 관한 것이었습니다.' - 필모어 웨스트 오디토리엄을 운영한 빌 그레이엄 덕분에 레딩은 샌프란시스코 만의 부두에 앉게 되었습니다. 레딩은 1966년 12월 20일부터 22일까지 그곳에서 세 번의 공연을 펼쳤습니다. 그레이엄은 레딩에게 선택권을 주었습니다. 그는 호텔에 머물거나 소살리토 근처의 보트 하우스에 머무를 수 있었습니다. 레딩은 야외 활동을 좋아해서 보트 하우스를 선택했습니다.
- 레딩은 클래식 소울 음악을 만든 멤피스 레이블인 Stax Records의 스타 녹음 아티스트였습니다. 레딩의 죽음은 레이블에 큰 타격이었고 70년대 그들의 죽음에 확실히 영향을 미쳤지만 재정적 부실 관리와 음악적 취향의 변화를 포함한 다른 요인도 있었습니다. 2001년에 스튜디오가 있던 소울 음악 박물관의 건설이 시작되어 2003년에 문을 열었습니다. 박물관과 Stax 유산에 대해 자세히 알아보려면 Stax Today를 확인하세요.
- 이 노래의 끝 부분에는 아마도 음악 역사상 가장 유명한 휘파람이 포함될 것입니다. 그것은 계획되지 않았지만 Steve Cropper와 Stax 엔지니어 Ronnie Capone이 그것을 들었을 때 그들은 그것이 유지되어야 한다는 것을 알았습니다. 에 대해 설명하는 크로퍼 그의 웹사이트 : '당신이 Otis Redding의 팬이라면 그가 아마도 노래 끝에 애드리빙을 하는 세계 최고라는 것을 알 것입니다. 때로는 Otis Redding의 애드립으로 1-2분 정도 더 갈 수 있습니다. 그 애드립은 너무 즉흥적이었고 기분이 너무 좋았습니다. 그리고 이 특정 노래는 템포와 분위기 때문에 Otis를 약간 당황하게 만든 것 같아요. 그래서 우리가 끝까지 갔을 때 그는 애드립으로 할 것이 전혀 없었고 그냥 휘파람을 불기 시작했습니다. 그것은 Ronnie Capone과 저를 흥분시켰고 거의 즉시 우리는 '이봐, 굉장해, 거기에 놔둬'라고 말했습니다. 함께 하기 좋은 멜로디임에 틀림없다.'
- 해변 음향 효과(파도, 갈매기 등)는 녹음 후 더빙되었습니다. Steve Cropper는 그 이유를 설명했습니다. '나는 세션에서 어쿠스틱 기타를 연주했고 레코드에는 Otis가 갈매기들과 놀리는 소리를 들을 수 있는 일부 아웃테이크가 있습니다. 그는 스튜디오에서 항상 재미있는 농담을 하는 사람이었고 그는 'caw, caw , 까.' 그곳에서 갈매기 소리를 듣게 된 아이디어를 얻었습니다. 나는 징글 회사인 Pepper Records의 사운드트랙 라이브러리에 갔고 사운드 효과 레코드 중 하나를 얻었습니다. 나는 갈매기와 파도를 얻었고 2 트랙 기계에서 작은 테이프 루프를 만들었습니다. 나는 레코드를 믹싱하면서 그것을 실행했습니다. 나는 그것들을 홀드에서 위아래로 가져올 것입니다. 그리고 나는 기타를 오버더빙했다. 그 당시 우리는 4트랙을 자르고 있었습니다. 모노와 스테레오에서 큰 4트랙으로 옮겨갔기 때문에 작업할 트랙이 많았습니다. 갈매기와 파도가 있는 한쪽에는 2개의 트랙이 있기 때문에 6개의 트랙을 사용했습니다. 나는 그 레코드를 믹싱해서 Atlantic으로 보냈고 그것은 나왔다.'
그는 덧붙였다: '내가 'Dock Of The Bay'에서 오버더빙한 핥기, 내가 할 때 내가 했을 때 그 핥기 게임을 한 것만큼 높은 위치에 있었던 것 외에는 정말로 특별한 것이 있었는지 모르겠습니다. 그것. 나는 갈매기 같은 느낌이 나는 것을 얻으려고 노력했습니다. 정말 높은 것입니다. 그래서 갈매기를 흉내 낸 것이 아니라 갈매기가 정말 높다는 생각으로 하이 핥기를 연주했습니다. 나는 그런 약간의 변덕스러운 것을 얻으려고 노력했다.' - Redding은 이것을 Stax Records의 하우스 밴드인 Booker T. & the MG's와 함께 녹음했습니다. 윌슨 피켓, 샘 앤 데이브, 앨버트 킹 등 모든 스택스 아티스트들과 협연했고, 1962년 'Green Onions'로 단독 히트를 쳤다.
1993년, Booker T. & the MG's의 나머지 세 멤버(Steve Cropper, Donald 'Duck' Dunn 및 Booker T. Jones)가 Neil Young의 투어를 후원했을 때, 그들은 거의 마지막에 'Dock Of The Bay'를 연주했습니다. 각 쇼의. - 레딩은 마틴 루터 킹 주니어가 멤피스에서 총에 맞기 5개월 전에 사망했으며, 이 장면이 기록되었습니다. 분노한 인종적 긴장 속에서도 'Dock of the Bay'는 분리된 도시에서 통합된 콜라보레이션으로 두각을 나타냈다. 레딩의 공동 작가이자 프로듀서인 스티브 크로퍼(Steve Cropper)와 트랙에서 베이스를 연주한 도널드 '덕' 던(Donald 'Duck' Dunn)도 백인이었다.
- 계획은 이 트랙에 배경 가수, 아마도 Staple Singers를 사용하는 것이었지만 Redding이 죽었을 때 그럴 시간이 없었습니다.
- 롤인했다가 다시 롤아웃하는 배는 오클랜드와 샌프란시스코 사이를 오가는 페리이며 종종 소살리토에 정차합니다.
- 부커 T.와 MG는 레딩의 죽음에 대해 알게 되었을 때 순회 공연 중이었습니다. 그들은 눈 때문에 비행기가 연착된 인디애나 공항에서 한 회원이 Stax 사무실에 전화를 걸어 끔찍한 소식을 들었습니다. 그들이 멤피스로 돌아왔을 때 스티브 크로퍼는 발매를 위해 이 노래를 믹싱했습니다. 그는 그것이 '어쩌면 내가 한 일 중 가장 힘든 일'이라고 말했습니다. Cropper가 노래를 끝냈을 때 레딩의 시신도 회복되지 않았습니다.
- 레딩은 성대에서 폴립을 제거하는 수술에서 회복하는 동안 이 노래를 작곡하기 시작했습니다. 의사는 수술 후 6주 동안은 노래를 부르거나 말을 하지 말라고 했다.
- 레코드 회사의 압박으로 스티브 크로퍼는 레딩이 죽었다는 소식이 들리자마자 서둘러 이 곡을 완성했습니다. '이것이 바로 레코드 회사가 운영하는 방식입니다.'라고 그는 말했습니다. '그들은 실제로 나를 들어가 노래를 끝내도록 했습니다. 그들은 아직 Otis의 시신조차 찾지 못했고, 그것은 저에게 매우 어려운 시간이었지만 어떻게든 저는 그것을 이겨냈습니다.'
- 레딩은 비틀즈 앨범을 들은 직후 이 글을 썼다. 병장 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드 , 방금 출시되었습니다. 'Dock of the Bay' 녹음을 시작하기 직전에 레딩은 비틀즈 음악의 연장선이라고 언급했습니다. 1966년과 1967년에 레딩은 ' 힘든 하루의 밤 ' 그리고 ' 당일치기 여행자 ' 그의 콘서트 중 일부.
- 이것은 다른 Otis Redding의 구성과 매우 달랐기 때문에 Stax Records의 수장인 Jim Stewart는 이 곡이 어떤 형태로든 발매되는 것을 원하지 않았습니다. Redding과 Cropper가 이 곡이 그의 첫 번째 1위 싱글이 될 것이라고 주장하는 것을 들은 후에도 말이죠. 스튜어트는 레딩이 사망한 후 Cropper가 완성한 마스터 녹음을 듣고 마음이 놓였습니다.
- 이 노래를 녹음할 때 히트 가능성은 분명했습니다. Cropper는 다음과 같이 설명했습니다. '대부분의 Otis Redding 노래와 정말 다른 점은 약간 중간 정도의 템포였습니다. 발라드도, 업템포, 하드록, 댄스 장르로 유명했던 것도 아니었습니다. 좀 더 여유롭고, R&B 차트를 떠나 팝 차트로 넘어가는 곡인 크로스오버 곡을 찾고 있었는데 이 곡에서 우리가 그걸 가지고 있다는 걸 알았습니다. 그냥 우리가 느끼는 감정이었습니다. 우리는 그것을 듣고 '바로 이것이다!'라고 했습니다. 우리는 이것이 노래라는 것을 의심할 여지 없이 알고 있었습니다. 이것은 히트작이었습니다.'
- 베트남 전쟁 중에 이 노래는 실제와 정반대의 노래를 묘사했기 때문에 그곳에서 싸우는 미군들에게 매우 인기가 있었습니다. 따라서 전쟁 중에 일어난 두 개의 1987 영화에 사용되었습니다. 소대 그리고 햄버거 힐 .
- 1986년 영화에서 사용된 탑 건 , 그리고 다음 TV 시리즈에서:
패밀리 가이 ('돈을 따라' - 2017)
스캔들 ('열쇠' - 2014)
무정부 상태의 아들 ('밀짚' - 2013)
뛰다 ('M.I.A.' - 1990) - 음악 라이선스 회사 BMI는 이 곡을 20세기의 6번째로 많이 연주된 노래로 선정했으며 약 600만 회 공연을 기록했습니다.
- Michael Bolton의 1987년 버전은 미국에서 11위를 차지했으며, ' 당신 없이 나는 어떻게 살아야 할까요? '는 1989년 1위를 기록했습니다. Journey의 Neal Schon은 Bolton의 녹음에서 연주했습니다.
마이클 볼튼은 휘파람을 불 수 없습니다. 그는 노래를 커버할 때 휘파람 솔로를 더빙해야 했습니다. - 이 곡은 1968년 그래미 어워드에서 최고의 리듬 앤 블루스 공연으로, 작가 오티스 레딩과 스티브 크로퍼를 위한 최고의 리듬 앤 블루스 송을 수상했습니다.
- 해변과 새 소리를 피카소에 스티커를 붙이는 것과 동일시한다면 Otis Redding 컬렉션에서 사용할 수 있는 두 가지 아주 좋은 노래가 있습니다. 날 기억해 오버더빙에서 자유롭습니다. Stax Records는 최근 4트랙 레코더를 구입하여 추가 사운드를 쉽게 추가할 수 있었습니다.
- 80년대 후반에 이것은 Hires 루트 비어 광고를 위해 'Sippin' My Hires All Day'로 변경되었습니다.
- 이 노래는 부드러운 반복으로 듣는 사람을 편안하게 합니다. 작곡 코치 Andrea Stolpe는 Songfacts Podcast에서 다음과 같이 설명했습니다. ''(Sittin' On) The Dock Of The Bay'는 폭발적인 보컬 곡이 아닙니다. 포함되어 있습니다. 다양한 피치나 더 넓은 음역에 접근할 필요 없이 강력한 음악적 지문을 생성합니다. 멜로디적이고 리드미컬한 관점에서 이 노래에는 많은 반복이 있습니다. 그는 현명하게 약간의 관심을 보였지만 대부분은 예상대로 계속됩니다.'
