- 로저 워터스가 가사를 썼다. 많은 사람들이 이 노래가 마약에 관한 노래라고 생각했지만 Waters는 그렇지 않다고 주장합니다. 어린 시절 열병에 걸렸을 때의 심정을 가사에 담았다. 성인이 되면서 그는 때때로 현실과 동떨어진 느낌을 받는 섬망 상태에 빠지면서 그러한 감정을 다시 느꼈습니다. 그는 말했다 모조 매거진(2009년 12월)은 '어렸을 때 열이 났다/손이 풍선 두 개처럼 느껴졌다'는 내용이 자전적이라고 보도했다. 그는 이렇게 설명했습니다. '독감에 걸렸거나, 105도에 달하는 감염에 걸려 정신을 잃었던 기억이 납니다. 풍선처럼 생긴 손은 아니지만 너무 커서 무섭게 생겼습니다. 많은 사람들은 그 대사가 자위 행위에 관한 것이라고 생각합니다. 신은 그 이유를 알고 있다.'
- 1980년경 로스앤젤레스에 있는 KLOS의 Jim Ladd와의 라디오 인터뷰에서 Waters는 노래의 일부가 그가 간염에 걸렸지만 그것을 알지 못했다고 말했습니다. 핑크 플로이드는 그날 밤 필라델피아에서 공연을 해야 했고, 로저가 본 의사는 위장 장애라고 생각하고 통증을 완화하는 진정제를 그에게 주었습니다. 쇼에서 로저의 손은 '두 개의 장난감 풍선처럼' 감각이 없었다. 그는 집중할 수 없었지만, 팬들이 너무 바빠서 '편안하게' 마비된 탓에 팬들이 신경 쓰지 않는다는 것도 깨달았습니다. 그는 대부분의 벽 관객과 밴드 사이의 소외에 관한 것입니다.
더 탐색하고, 모조 무대에 오르기 전에 약을 먹는 것과 관련하여 '그것은 당신이 쇼를 계속 보게 할 것입니다'라는 대사에 대해 Waters에게 물었습니다. 그는 설명했다: '그것은 필라델피아 스펙트럼(1977년 6월 29일)의 특정 쇼에서 나온 것입니다. 위경련이 너무 심해서 계속할 수 없다고 생각했습니다. 무대 뒤에서 의사가 나에게 신에게 맹세컨대, 코끼리를 죽였을 거라고 장담하는 장면을 나에게 주었다. 나는 거의 내 무릎 위로 손을 올릴 수 있는 전체 쇼를 했다. 근육 이완제라고 하더군요. 그러나 그것은 나를 거의 무감각하게 만들었습니다. 쇼가 끝날 때 관객들이 더 많은 것을 요구할 정도로 나빴습니다. 나는 그것을 할 수 없었다. 그들은 나에 대한 앙코르를 했다.'
코디 - 캘리포니아주 샌디에이고 - Dave Gilmour는 1978년 솔로 앨범 작업을 하는 동안 음악을 작곡했습니다. 벽 session과 Waters가 가사를 썼습니다.
- Gilmour는 이 노래가 어둠과 빛의 두 부분으로 나눌 수 있다고 믿습니다. 빛은 길모어가 부른 '내가 어렸을 때...'로 시작하는 부분이다. 어두운 부분은 Waters가 부른 '안녕하세요, 거기 누구 있어요' 파트입니다.
- Waters와 Gilmour는 앨범에 사용할 버전을 놓고 논쟁을 벌였습니다. 그들은 타협으로 두 테이크를 함께 편집하게 되었습니다. 데이브 길모어가 말했다. 기타 월드 1993년 2월: '저와 로저가 논쟁을 벌이던 두 개의 녹음이 있었습니다. 첫 솔로 앨범을 낼 때 썼던 [ 데이비드 길모어 , 1978]. 노래의 오프닝 키를 E에서 B로 바꿨던 것 같아요. 구절은 정확히 동일하게 유지되었습니다. 그런 다음 Roger가 '나는 편안하게 무감각해졌습니다'라는 대사를 하고 싶었기 때문에 약간 추가해야 했습니다. 그 외에는 아주 아주 간단하게 작성했습니다. 그러나 그것에 대한 논쟁은 어떻게 믹싱해야 하고 어떤 트랙을 사용해야 하는지에 대한 것이었습니다. 우리는 내가 생각하기에 너무 거칠고 조잡하다고 생각했던 Nick Mason 드럼과 함께 한 트랙을 만들었습니다. 우리는 그것을 다시 시도했고 나는 두 번째 테이크가 더 낫다고 생각했습니다. 로저는 동의하지 않았습니다. 그것은 다른 무엇보다 에고적인 것이었습니다. 우리는 정말 그런 사소한 일로 서로 머리를 맞대고 있었습니다. 오늘 두 가지 버전을 모두 기록해 두면 차이를 구분할 수 없을 것입니다. 그러나 어쨌든, 우리는 한 버전을 채우고 다른 버전에 넣는 것으로 끝이 났습니다.'
- 이것은 Waters와 Gilmour가 함께 쓴 마지막 노래였습니다. 1986년 Waters는 밴드를 떠났고 그가 없으면 Pink Floyd가 없어야 한다고 생각했습니다.
- 그들이 이것을 연주했을 때 벽 투어에서 쇼의 일부로 밴드와 청중 사이에 35피트의 벽이 세워졌습니다. 벽이 올라가면서 Gilmour는 기타 솔로를 연주하기 위해 유압식 리프트를 타고 그 위로 올라갔고 Waters는 아래 벽 앞에서 스포트라이트를 받았습니다. Gilmour가 쇼에서 가장 좋아하는 부분이었습니다.
- 영화에서 벽 , 이것은 '핑크'라는 이름의 록스타 주인공이 쇼를 앞두고 정신을 잃고 긴장 상태에 빠지는 장면에서 재생됩니다. 이는 밴드의 오리지널 멤버인 Syd Barrett이 1968년에 정신병을 앓아 밴드에서 쫓겨났을 때 겪었던 것과 비슷했습니다.
- 이 곡은 핑크(로저 워터)가 영화에서 보던 네오나치 파시스트 캐릭터로 변신하는 마지막 단계다. 벽 . 메딕과 밴드 매니저가 나타나서 핑크에게 그를 긴장 상태에서 끌어낼 기회를 주고 매니저는 메즈에게 돈을 지불하여 닥치고 그가 있는 주에서 핑크를 콘서트에 데려가게 한다. 건강하지만 돈을 충분히 벌지 못하는 Meds는 수락). 영화에서 핑크는 가는 길에 녹기 시작하고, 콘서트에 도착했을 때 자신이 나치당 대표의 잔혹하고 파시스트적인 모델임을 알게 됩니다. 이를 뒷받침하는 노래는 'The Show Must Go On'(쇼에 도착했을 때 되돌아갈 수 없음을 깨닫고 강제로 무대에 오르게 된 핑크), 'In Flesh II'( 앨범의 첫 번째 곡을 다시 수정한 버전으로, 이제 나치-핑크가 노래하고 무작위 소수자를 위협함), ' 지옥처럼 달려라 '(나치-핑크를 사랑하는 군중이 광란에 휩싸인 후 현재 소수 민족을 사냥하고 있습니다. 1930년대 후반 독일과 매우 유사함). '헤로인의 기쁨'에 대한 노래인 것 같으면서도 히로인의 상태가 완전히 허약한 사람의 상태를 닮아도 히로인과의 연관성은 거의 없다.
알렉스 - 타운, 코네티컷 - Scissor Sisters의 댄스 버전은 2004년 영국에서 10위를 차지했습니다. 첫 번째 싱글 'Electrobix'의 B면으로 발매되었지만 훨씬 더 많은 주목을 받았습니다.
베르트랑 - 파리, 프랑스 - David Gilmour는 Pink Floyd 키보드 연주자 Rick Wright와 함께 2006년 솔로 투어에서 이 곡을 연주했습니다.
도그마 - 알렉산드리아, LA - Van Morrison은 베를린 장벽의 붕괴를 기념하기 위해 베를린에서 조직된 1990년 콘서트 Waters에서 Roger Waters와 함께 이 곡을 연주했습니다. 이 버전은 영화에서 사용되었습니다. 출발 의 에피소드에도 등장했습니다. 심슨 .
- 'Comfortably Numb'에 대한 Gilmour의 두 번째 기타 솔로는 역대 최고의 기타 솔로 투표에 정기적으로 등장합니다. 2006년 8월 TV 음악 채널인 플래닛 록(Planet Rock)의 시청자들이 실시한 여론 조사에서 역대 최고의 기타 솔로로 선정되었습니다. 솔로를 위해 Pink Floyd 기타리스트는 Big Muff를 통해 메이플 넥이 있는 Fender Strat에 헤비 픽을 사용하고 Hiwatt 앰프와 Yamaha RA-200 회전식 스피커 캐비닛을 통해 딜레이를 사용했습니다. 길모어가 말했다 기타 월드 솔로가 발전하는 데 오랜 시간이 걸리지 않았다는 것: '방금 스튜디오에 나가서 5~6개의 솔로를 쳤습니다. 거기에서 나는 각각의 솔로를 다시 듣고 어떤 비트가 좋은지 말하는 소절 라인을 표시하는 일반적인 절차를 따랐습니다. 다시 말해서, 나는 차트를 만들고 계산할 때 다른 막대에 눈금과 십자가를 표시합니다. 정말 좋으면 두 눈금, 양호하면 한 눈금, 그렇지 않으면 십자가를 긋습니다. 그런 다음 차트를 따라가며 한 페이더를 위로 휘젓고 다른 페이더를 휘젓고 프레이즈에서 프레이즈로 건너뛰고 끝까지 정말 멋진 솔로를 만들려고 노력합니다. 그것이 우리가 'Comfortably Numb'에서 했던 방식입니다. 그렇게 어렵지는 않았습니다. 그러나 때로는 불가능한 방식으로 한 음에서 다른 음으로 점프하는 자신을 발견하게 됩니다. 그런 다음 다른 장소로 이동하여 더 자연스럽게 들리는 전환을 찾아야 합니다.'
